INFERNO

Correspondance à Rome.
« TOUT EST LA FAUTE DES MÈRES » / mes Martina Ruggeri et Erika Z. Galli / Teatro Valle / Roma.

Le Teatro Valle à Rome, occupé par citoyens et artistes en 2011 et reconnu « bien commun » par le statut de Septembre 2013, co- produit et présente la pièce « Tout est la faute des mères », réalisée par Martina Ruggeri et Erika Z. Galli, avec Anna Basti, Sara Pantaleo, Aurora Peres, Regina Orioli.

Présentée en première nationale et également soutenue par Amnesty International, la pièce « Tout est la faute des mères » (Tutta colpa delle madri) un drame en trois actes, un prologue et un épilogue, met en scène une histoire des abandons et des émancipations à travers une trame intemporelle, symbolique et presque onirique des événements. Une épopée d’une saveur indubitablement grecque, avec l’importance conférée à la figure féminine, qui évoque à la fois la force de la vertu d’Antigone et le drame de l’hubris de Médée . Mais elle a renversé le schéma ancien : sur la scène du Teatro Valle, les femmes sont auteurs et les seules interprètes, même quand c’est à des hommes de prendre la parole.

La scène est sombre, un drap rouge et un cercueil de verre encadrent le corps froid gisant de la mère, pleuré par ses trois filles. La vengeance sur les pères a une saveur antique, et a été maintenant consommée. Comme des amazones, les filles sont restées seules sur la scène, elles ont hurlé contre leurs pères, les ont enfermés dans leurs chambres à double tour, elles ont porté leurs vêtements et volé leurs voix.

À l’enterrement de la mère, avec l’intervention d’un deus ex machina, est descendu la physionomie raréfiée de l’homme : une veste, une voix gras se, et une tonne de ressentiment. « C’est la faute des mères », répètent-ils de façon décidée. Les pères reprennent mot à travers le corps de leurs filles, et ils semblent détruits par le regret, fiers, alcooliques, pathétiques, abandonnés, blessés par un amour qui ne peut plus revenir.

La pièce évoque les dernières luttes pour l’émancipation des femmes, des steppes de pays d’Orient aux bâtiments vitreux d’Ouest, et raconte le « meilleur cauchemar » d’une mère, de la mère : filles parfaites qui s’élèvent indépendantes comme de hautes colonnes, les lèvres rouges et les yeux fatigués. « Une femme est toujours plus forte que l’homme », dit la mère dans le monologue final, serrée par des bras qui l’étouffent.

La femme est la forme originelle et primitive de tout l’être vivant, qui peut bien vivre sans la présence de l’homme. Cependant l’héroïsme de la revendication, sans une juste prise de conscience, conduit à un péché d’hubris puni par le plus irréversible des abandons. Un éternel féminin, pour citer Goethe, qui n’est plus capable de s’élever vers le haut. À la mère ne reste qu’un dernier souhait, la vérité de Silène en face du roi Midas : n’avoir jamais été ou retourner dès que possible dans l’utérus maternel. À jamais.

Daniele Ricci