AU GRAND PALAIS, NAN GOLDIN SE DÉVOILE EN UN VOYAGE INTIMISTE AU COEUR DE SA VIE ET DE SES COMBATS
Nan Goldin – This Will Not End Well – Rétrospective de ses films et diaporamas – Grand Palais Paris – 18 mars – 21 juin 2026.
Icône de la photographie contemporaine, Nan Goldin s’expose comme cinéaste. Le Grand Palais présente la première rétrospective en France de ses vidéos et diaporamas, que l’artiste qualifie de “films composés de photos”. Un voyage intime au cœur de sa vie, de ses amitiés, de ses amours, de ses combats.
Nan Goldin (née en 1953, Washington D.C.) est reconnue comme une artiste majeure ayant révolutionné la photographie contemporaine et la culture visuelle de notre époque.
De 1979 à nos jours, elle a réalisé de nombreux diaporamas à partir des milliers de photographies qu’elle a prises de son quotidien avec ses proches, de leur intimité et d’évènements familiaux. Elle élabore les récits à partir de sa propre expérience et aborde autant de thèmes que l’enfance, le genre, la violence ou la dépendance aux drogues. Crues et intimes, les histoires qu’elle donne à voir prennent la dimension de contes universels sur l’amour et la perte.
Au Grand Palais, l’exposition se déploie au sein de pavillons conçus par l’architecte Hala Wardé. Chaque pavillon est pensé en fonction de l’œuvre qu’il accueille ; ensemble, ils forment un village. Celui-ci s’étend à la chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, où est présentée l’installation conçue pour cet espace en 2004 dans le cadre du Festival d’Automne, Sisters, Saints, Sibyls.
L’exposition rassemble six œuvres majeures qui retracent cinquante ans de création : The Ballad of Sexual Dependency (1981-2022), sa pièce maîtresse ; The Other Side (1992-2021), un hommage à son entourage trans photographié entre 1972 et 2010 ; Sisters, Saints, Sibyls (2004-2022), un témoignage sur le traumatisme des familles et le tabou du suicide ; Memory Lost (2019-2021), un voyage claustrophobe à travers le sevrage de la drogue ; Sirens (2019-2020), une plongée dans l’extase de la drogue ; et Stendhal Syndrome (2024), une œuvre inspirée de six mythes des Métamorphoses d’Ovide, qui explore ce trouble décrit par Stendhal comme une perte de connaissance face à la beauté écrasante de l’art.
Si le titre de l’exposition This Will Not End Well peut sembler sombre et inquiétant, il est également rempli d’ironie et d’émotion. Selon Fredrik Liew, il reflète “la joie de vivre inébranlable qui caractérise Nan Goldin”.
Après Stockholm, Amsterdam, Berlin et Milan, l’exposition investit aujourd’hui le Grand Palais et la chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, à Paris, pour offrir une immersion unique dans l’univers intime, bouleversant et profondément humain de Nan Goldin.
L’exposition est organisée par le Moderna Museet, Stockholm, en collaboration avec le GrandPalaisRmn, Paris et l’hôpital Pitié-Salpêtrière, Paris, le Stedejlik Museum, Amsterdam, la Neue Nationalgalerie, Berlin et le Pirelli HangarBicocca, Milan.
Commissaire : Fredrik Liew – Directeur des expositions et des collections, conservateur en chef au Moderna Museet à Stockholm – Commissaire associée : Barbara Kroher – Responsable de la programmation des expositions au GrandPalaisRmn – Scénographie : Hala Wardé, HW architecture – La scénographie de l’exposition est soutenue par Kvadrat et Sahco.
________________________________________________
Icon of contemporary photography, Nan Goldin is exhibited as a filmmaker. The Grand Palais presents the first retrospective in France devoted to her videos and slideshows, which the artist describes as “films made up of stills”. An intimate journey through her life, her friendships, her loves, and her struggles.
Nan Goldin (born in Washington D.C. in 1953) is recognized as a major artist who has revolutionized contemporary photography and visual culture of our time.
From 1979 to the present, she has produced numerous slideshows from thousands of photographs she has taken of her everyday life, her close circle, their intimacy, and family events. Her narratives, drawn from her own experience, explore themes such as childhood, gender, violence and drug addiction. Raw and intimate, the stories she reveals stand as universal tales of love and loss.
At the Grand Palais, the exhibition is installed in buildings designed by the architect Hala Wardé. Each building is designed in response to the specific piece it houses; together, they constitute a village. This village extends to the Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, where the installation conceived for this space in 2004 as part of the Festival d’Automne, Sisters, Saints, Sibyls, is presented.
The exhibition brings together six major works covering fifty years of work: The Ballad of Sexual Dependency (1981–2022), her magnum opus; The Other Side (1992–2021), a homage to her trans friends photographed between 1972 and 2010; Sisters, Saints, Sibyls (2004–2022), a testament to the trauma of families and the taboo of suicide; Memory Lost (2019–2021), a claustrophobic journey through drug withdrawal; Sirens (2019–2020), a trip into drug ecstasy; and Stendhal Syndrome (2024), a work based on six myths from Ovid’s Metamorphoses, which explores the condition described by Stendhal as a collapse provoked by the overwhelming beauty of art.
While the title of the exhibition This Will Not End Well may seem dark and foreboding, it is also full of irony and emotion. According to Fredrik Liew, curator for the retrospective, it reflects Nan Goldin’s ‘characteristically unshakeable joie de vivre’.
After travelling to Stockholm, Amsterdam, Berlin, and Milan, the exhibition now arrives in Paris, at the Grand Palais and the Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière, offering a unique immersion into Nan Goldin’s intimate, moving, and profoundly human world.
The exhibition is organized by the Moderna Museet, Stockholm, in collaboration with the GrandPalaisRmn, Paris, the Pitié-Salpêtrière Hospital, Paris, the Stedelijk Museum, Amsterdam, the Neue Nationalgalerie, Berlin, and the Pirelli HangarBicocca, Milan.
Curator: Fredrik Liew – Director of Exhibitions and Collections, Chief Curator at Moderna Museet, Stockholm – Associate curator: Barbara Kroher – Head of Exhibition Programming at the GrandPalaisRmn – Scenography: Hala Wardé, HW architecture
Images: 1 – Nan Goldin, Untitled, 1982 – 2- Nan Goldin, Veiled Woman – 3- Nan Goldin « Twisting at My Birthday Party, NYC » (1980), de Nan Goldin, issue de la série « The Ballad of Sexual Dependency » – 4 and others: Exhibition views at Hangarbicocca Milan, 2025 – All images copyright Nan Goldin and Gagossian Gallery NYC – Photos Agostino Osio
INFERNO 